Pool time!

On plonge dans la piscine?

J'ai eu envie de tâter de la plume et il en est sorti un illustration aux couleurs rafraichissantes (comme une baignade enfaite!). Des bouées, des flamants roses et un sourire: de bons ingrédients pour passer une agréable période de vacances!

Le démarrage à la plume fut un peu laborieux car c'est un outil rigide contrairement au pinceau. Comme pour le marqueur, il faut avoir une idée précise de ce que l'on fait car la plume laisse un trait bien net sur la feuille.

Le rendu est ici plutôt simple car c'est une illustration moins travaillée que d'habitude qui n'a pas nécessité beaucoup de retouches de détail. Il est intéressant d'apprendre à simplifier son procédé, ça aide à clarifier et à préciser dans notre tête ce que l'on est en train de faire.

Dans cette vidéo, on peut rapidement voir que j'utilise un gel pen blanc pour les reflets des bouées. Cela faisait un moment que je voulais en acheter un pour éviter d'avoir à sortir ma gouache blanche à chaque éclat de lumière dans mes colos. C'est tellement pratique! 😇

Avez-vous, comme cette demoiselle, sorti vos maillots?

Drogon et Daenerys

Graouuu! ♥

À l'occasion de la sortie du dernier épisode de la saison 6 de Game of Thrones, Drogon et la belle Dani s'invitent sur le blog! Après un final aussi magistral, ils méritent bien une petite pause non? Et nous également, même si on en redemanderait bien!

Rester quelques minutes de plus dans cet univers fantastique prenant avec un speedpaint, ça vous dit?

Les teintes sont assez foncées par rapport à ce que j'utilise habituellement dans le but de rester fidèle à l'ambiance de Game of Thrones (c'est sûr que du rose bonbon ou du bleu pétant aurait vraiment contrasté avec la série, bien que ce puisse être une piste intéressante à explorer...).

Il n'a pas été facile de comprendre comment est fait un dragon ou encore la manière dont il se meut. L'avantage est que maintenant je peux en refaire tant que je veux 😊

Il existe différents types de dragons et une fois que l'on prend l'habitude d'en dessiner, il devient aisé d'en inventer avec nos couleurs, textures, types d'ailes et de têtes. À deux ou quatre pattes, chacun a ses caractéristiques propres. Je vais probablement en faire quelques-uns à ma sauce par la suite! C'était un vrai plaisir de découvrir un peu plus cette créature légendaire et d'apprendre à la représenter.

Dans de nombreuses histoires on peut trouver des dragons, quel est votre favori?

Happiness

Un peu de douceur pour le petit déjeuner?

L'illustration du jour ouvre un "cocon de douceur" coloré. Personnellement, je suis une adepte de ces moments seule pendant lesquels on peut profiter du calme et se détendre (bien que je ne tienne pas très longtemps sans musique 🎶). Qu'en est-il de vous? 😊

Cette sensation de bien-être est ce que j'aime souvent faire ressortir dans mes créations. En fait, c'est l'état dans lequel je me sens lorsque je dessine la plupart du temps alors évidemment...

Cette illustration a été faite en 3 après-midis. Peindre en plusieurs étapes aide à observer l'évolution de la colo' avec plus de recul à chaque reprise. L'idée de départ évolue et, comme souvent, le pinceau/crayon prend ses aises tout au long du processus.

Le point de départ des précédents dessins était souvent un personnage mais cette fois-ci, je voulais partir sur autre chose. J'adore dessiner des décors et mettre en place différentes ambiances!

 

L'absence de lining noir accentue ce coté doux; rien ne vient trancher avec la palette de teintes choisie initialement. Je voulais voir si le résultat faisait tout de même "fini" sans l'accentuation des traits par le noir. Et bien, je suis assez contente 😊

J'aimerais beaucoup avoir ce petit lapin en peluche! Il faudrait voir comment le fabriquer... 😛

Un sourire sous le chapeau

Quelques fleurs et un sourire 🌸

Encore un dessin? Oui, oui, je sais... mais l'inspiration est toujours là pour ça et comme je le disais dans l'article du fan art de Tracer d'Overwatch (--> ici <--), je me concentre beaucoup sur YouTube pour les débuts. Étant donné que c'est une chaîne de dessin, forcément...

En plus, ça me laisse le temps de noter plusieurs idées d'articles pour quand je pourrai gérer les deux en parallèle plus correctement!

En attendant, les illustrations sont toujours de mise et j'espère mettre un peu de douceur dans votre journée avec celle-ci:

Pas de fan art mais un style plus personnel que je ne vous avais pas encore exposé avec ce petit nez pointu que j'aime tant.

Me retrouver à faire des personnage après avoir exploré les décors, le dessin d'observ' et la technique me fait revenir à ce que je préfère même si ce n'est pas le plus "impressionnant". Cet aspect "no prise de tête" et simplicité me plait bien pour le moment mais promis, il y aura aussi des illustrations plus travaillées quand l'envie viendra.

L'association aquarelle/gouache fait perdre de la douceur au rendu et ce n'était pas l'effet souhaité au départ, peut-être devrais-je me contenter d'un seul type de peinture pour une colo' plus harmonieuse.

Je vous envoie un peu de soleil sur papier ☀

Zuko

Avatar, le dernier maître de l'air: le coup de coeur.

Cela faisait plusieurs années que je tournais autour cette série sans jamais la regarder pour de bon mais maintenant c'est chose faite.

 Voila le petit fan art né de cette magnifique découverte:

Zuko est le personnage qui m'a le plus séduite. Impulsif et attachant, ce maître du feu est plein de secrets et son évolution au cours des épisodes est passionnante.

Je me suis bien amusée sur le fond de ce dessin avec les jets de lave du volcan 🌋

 

Au final, il y a une opposition entre le coté opaque de la gouache et la transparence de l'aquarelle au premier plan. Je ne sais pas trop quoi en penser mais le résultat global ne me déplait pas tant que ça.

Jasmine

Let's go to Agrabah today!

Allons donc rendre visite à Jasmine pour lui tirer le portrait.

C'est un personnage très agréable à dessiner avec son style bien à elle venu de l'Orient. Sa masse capillaire permet de laisser valser le crayon!

Toujours du feeling dans ce sketch. Le tracé est plus naturel car je réfléchis moins (et m'applique moins). Ce n'est pas un mal car de belles idées peuvent parfois naître de cette manière là.

Dessiner des personnage avec une identité visuelle propre est vraiment inspirant pour ensuite créer soi-même. Ça projette des images concrètes dans la tête de ce que peut donner un certain style et de comment le générer, dans le tracé comme dans les teintes.

En parlant de teintes, il est temps de passer à la colorisation de ce croquis tout nu.

Il y avait des matières différentes à faire ressortir dans cette colo'. Les points de lumière devaient être bien définis pour se refléter correctement dans les bijoux de madame. J'adore abuser de ma gouache pour réveiller un dessin avec des pointes de blanc 😛

 

J'ai encore eu envie de mettre de la peinture 3D phosphorescente ici comme sur le précédent dessin (--->là<---), mais je n'aurais pas pu travailler les dégradés comme au crayon de couleur et n'aurais pu faire qu'un aplat bleu. Cette peinture; j'ai envie d'en mettre partout!

Ce principe d'illustration en 2 parties m'a pas mal plu, l'avant/après est intéressant, on voit vraiment l'évolution du dessin d'une image à l'autre.

Petit moment promo: n'hésitez pas à vous abonner à la chaîne sur YouTube; si vous êtes adeptes de la plateforme, vous n'êtes pas sans savoir qu'il n'est pas facile d'y débuter 🎥

Quelle est votre princesse Disney préférée? 👑

Tracer

Hello mon chou!

Après un tel coup de coeur sur le jeu, le fanart était bien logique. Pas facile à dessiner cette Tracer avec son petit attirail! Je me suis faite assez peureuse sur ce processus en commençant par du crayon de couleur avant de passer au marqueur pour que les teintes ne soient pas explosives de partout.

Parce que bon... elle, elle peut remonter le temps quand elle se plante mais pas moi!

Cette fois-ci, ce n'est pas le rythme qui pèche mais l'éclairage (enfin je trouve...) :/ Je fais ce que je peux au montage mais pour ça, étant donné que je n'ai pas d'éclairage artificiel, c'est le soleil qui décide. Vidéo au naturel donc! En espérant que ce ne soit pas trop gênant.

Les observateurs remarqueront la mise en service de mes ongles (summer is coming ☀) avec un petit nail art rapide assorti.

Si vous allez faire un tour sur la chaîne, vous verrez également que j'ai rajouté un ☁ au début des titres de mes vidéos et un ☔ à la fin. Petit signe distinctif mignon, don't ask :3

Il y a un truc en plus dans ce dessin: il brille dans le noir! En effet, les parties en bleu sont à la peinture 3D phosphorescente (la même que celle utilisée ---> ici <---).

Voici une tentative de photo dans le noir... on ne voit pas grand chose dessus mais avec les yeux ça marche nickel 👍

Je pense me concentrer pas mal sur les vidéos ces temps-ci pour essayer d'être un peu plus cool dans mes montages et rendus (perfectionnisme quand tu nous tiens!).

Évidemment ça ne m’empêchera pas d'écrire ici, je m'y sens toujours beaucoup trop bien.

Mal et Maléfique

Connaissez-vous Descendants?

Il s'agit d'un teen movie Disney mettant en scène les enfants des méchants Disney.

Rien que le concept, j'avais trouvé ça génial et je n'ai pas été déçue par le film non plus. Un bon moment qui donne le sourire et des étoiles dans les yeux.

Quand un univers ou une ambiance de film me plaît, j'ai souvent envie d'en faire une illustration, et ici, ça n'a pas loupé!

Je ne vous cache pas que ce fut une grosse vidéo, autant pour le dessin que sur le montage. De nombreuses petites retouches un peu partout au crayon de couleur ont fait que le procédé n'était pas très propre et donc difficile à monter.

Le speedpaint est assez rapide; je fais des essais avec la musique (j'apprends!). Je sais bien que le rendu est loin d'être parfait mais je suis contente d'avoir fait un fan art de ce teen movie 😊

C'est vraiment agréable de dessiner des personnages que l'on apprécie; c'est comme rentrer encore plus dans leur univers même si le film est terminé.

Quel est votre méchant Disney préféré?

Blue haired girl

Ça vous dirait de voir ce qu'il se trame dans mes sketchbooks?

Monter les vidéos de mes aquarelles est assez long alors je me suis dit qu'il serait intéressant de partager mes crayonnés depuis la feuille blanche sans trop de prise de tête. Vous verrez les petites gouttes de peinture en trop, les coups de crayons qui dérapent ou les erreurs éventuels de proportions mais tout ça fait partie du deal et aide à avancer et à se perfectionner.

On commence tous avec une feuille unie, le reste dépend de ce que l'on décide de créer dessus ✏

En général, je ne sais pas où je vais quand je dessine dans un sketchbook, mais je laisse le crayon faire un peu ce qu'il veut petit à petit.

J'essaie d'apprendre à aimer ce que je fais même quand ce sont des croquis rapides.

Souvent, les traits de construction ne me plaisent pas et j'ai tendance à vouloir arrêter le dessin dès le départ (ce qui était le cas pour le croquis de cette vidéo par exemple). Pourtant, en essayant de passer du temps sur un même sketch, on se rend compte qu'il est toujours possible d'en faire quelque chose de bien.

Il faut simplement savoir prendre le temps de s'appliquer!

Ça revient à prendre du temps pour soi, ce qui est au final, bénéfique 😊

Les marqueurs sont très sympa à utiliser. Le processus de colo' est différent de celui de l'aquarelle. Il faut être plus "sec" dans ses ombrages et donc plus sûr de soi 😛 Cette technique pousse à bien maitriser ce que l'on fait.

Le démarrage d'une chaîne de vidéos demande du temps et je fais mon possible pour gérer cette nouvelle plateforme. Les montages sont un bonheur à faire et j'espère que vous prendrez un jour plaisir à naviguer sur les playlists de la chaîne.

Cependant, le blog reste toujours mon moyen le plus personnel de partager des choses avec vous.

C'est ma petite bulle où je me sens au chaud ☁

Sailor Moon on The Moon

Après l'écriture et l'image, la vidéo fait son entrée sur le blog!

À la suite de quelques réglages et un bon moment de découvertes techniques, j'ai enfin pu ouvrir ma chaîne YouTube et y poster une première vidéo. Il s'agit donc d'un speedpaint Sailor Moon.

Maintenant, quand on me demande "Comment tu fais?", je peux répondre "comme ça":

Pas mal d'idées se frayent déjà un chemin dans ma tête sur ce que je mettrai en place ensuite sur la chaîne. Je peux déjà vous dire que cela nécessitera de l'interaction entre vous et moi 😄

Après tout, la vidéo est un moyen de communication à part entière qui permet une autre forme de création! Il est inspirant de se balader de speedpaint en speedpaint pour voir les procédés de différents créatifs.

Ici, j'ai essayé de donner une vraie place à la musique en y liant par endroit, l'activité de mon pinceau. Autant mêler deux passions! 🎶🎨

Je commence tranquillement à reprendre le coup de pinceau et ne compte pas m’arrêter là. Impossible de voir une feuille blanche sans avoir envie de la remplir ces temps-ci; que ce soit avec des mots ou de la peinture.

Mais pour les mots, c'est une autre histoire...

PS: Là normalement, il y a du suspense. Je précise on ne sait jamais.

Souffle galactique

Passons un peu aux choses sérieuses! Parce que dessiner vite fait devant sa TV c'est bien, mais s'appliquer et prendre le temps, c'est mieux.

J'ai donc repris mon matériel pour inspecter ce que devenait ma créativité...

Il a fallu un moment avant de pouvoir sortir quelque chose de propre (en passant par le gribouillis rageux et le dessin d'observ' de l'espoir 😑) mais j'ai fini par y arriver.

BONUS: On a même fait "copain-copine" avec le compas!

Aquarelle freestyle

Parfois, j'ai des envies créatives qui se réveillent. Celles-ci peuvent être comblées par des arts différents et dernièrement, c'est la peinture à l'aquarelle qui m'a occupé un soir devant la télé (précision intéressante n'est-ce pas?). Zéro prise de tête, 100% freestyle. Un peu comme du doodling en fait.

Quand je peins à la va-vite, comme il n'y a pas de croquis pour guider mon pinceau, j'aime bien jouer avec le blanc de la feuille pour marquer les formes.

Quel est celui que vous préférez (si vous aimez évidemment!)? Pour ma part, je trouve le dernier plus propre que certains autres (il était moins tard aussi...).

En tout cas, ce fut agréable de mettre de la simplicité au bout de mon pinceau! 🎨